Frukt är färgstarkt och spännande i formen, lätt att tycka om och har inspirerat konstnärer och formgivare i alla tider. Här har antikexperten valt ut föremål som får det att vattnas i munnen. Dags för fruktstund!
AV JENNY VON PLATEN FOTO: RESPEKTIVE AUKTIONSHUS
Frukt som ögongodis
På glas, keramik, textil – fruktmotiv passar i alla sammanhang. Frukter är uppfriskande och livsbejakande var man än placerar dem. Se bara på 1950-talets vardagsföremål som dekorerades med stiliserade äpplen och päron i glada färger. Mattallrikar, bordsservetter, handdukar och karotter piggades upp med frukter i helt fel färger, för även om de var charmiga var de inte särskilt naturtrogna. Det var nytt, modernt och stod i stark kontrast mot det försiktiga och småblommiga 1940-talet.
Stark symbolik
Inom konsten har frukter av alla de slag spelat en viktig roll som symboler. Granatäpplet förekom tidigt, redan de gamla grekerna såg det som en symbol för fruktsamhet. I det holländska stillebenmåleriet under 1600- och 1700-talet är blanka, nyskördade frukter något positivt, medan sådana som har börjat mögla och som ser oaptitliga ut symboliserar stundande undergång och olycka.
I det moderna stillebenmåleriet under 1900-talet är det symboliska inte lika mycket i fokus. En större utmaning är i stället komposition och bilduppbyggnad. Tänk bara vilken spännande kombination av former en rund apelsin, en långsmal banan och en oformlig druvklase tillsammans bildar. Skämt åsido, men det här var motiv som fanns hemma i konstnärens vardag, så det låg nära till hands att måla av dem och göra något intressant av kompositionen.
